Rhapsody of Fire

Em 1997 o Rhapsody of Fire lançou seu álbum de estréia, The Legendary Tales, com o nome Rhapsody. Os co-fundadores da banda Luca Turilli e Alex Staropoli criaram um som épico para essa obra, incorporando elementos da música clássica, música barroca e heavy metal. Tal estilo foi chamado "Hollywood metal" ou "metal trilha sonora", pela sua semelhança com trilhas sonoras. As influências clássicas incluem compositores como Vivaldi, Bach e Paganini (a música "The Wizard's Last Rhymes", do álbum Rain Of A Thousand Flames, inclusive, tem base na Sinfonia do Novo Mundo, de Antonín Dvořák).

Nos anos seguintes Turilli e Staropoli reuniram-se a Fabio Lione no vocal, desenvolvendo um novo som com os álbuns Symphony of Enchanted Lands (1998), Dawn of Victory (2000), Rain of a Thousand Flames (2001) e Power of the Dragonflame (2002). Escreveram peças como "Emerald Sword", baseada no folclore da Rússia e com elementos da música celta.

Turilli é o letrista da banda assim como guitarrista. Suas letras referem-se geralmente a elementos místicos de eras medievais, enfatizando a luta entre o bem e o mal.

De Dawn of Victory a Power of the Dragonflame a bateria da banda foi tocada por Thunderforce. Havia um debate sobre se o baterista era uma máquina, mas na realidade era o pseudônimo de um músico que não poderia ser creditado por razões contratuais. Alex Holzwarth, que já estava tocando com a banda em apresentações, foi listado como integrante oficial em tais lançamentos. O músico grava oficialmente com a banda desde The Dark Secret.

Christopher Lee esteve envolvido no último projeto, narrando parte da história. O álbum Symphony of Enchanted Lands II - The Dark Secret foi lançado em 2004.

A banda produziu o single The Magic of the Wizard's Dream em 2005, contando com novas versões para "The Magic of the Wizard's Dream", uma das mais populares canções de Symphony of Enchanted Lands II - The Dark Secret. Ela foi retrabalhada em quatro diferentes línguas, a saber: inglês, alemão, italiano e francês.

Em julho de 2006 a banda mudou o nome de Rhapsody para Rhapsody of Fire devido a problemas legais. Em 25 de setembro do mesmo ano a banda lançou o álbum Triumph or Agony na Europa.

Clipe "Holy Thunderforce" >aqui<

 

Shaman

(ta fraco de informações eu sei u.u)

Muito mistério se fez quando Andre Matos, Luís Mariutti e Ricardo Confessori se separaram da bandaAngra. A preocupação geral referia-se ao futuro musical de cada um deles. No final do segundo semestre de 2000 houve a boa notícia... os três músicos, que juntos já haviam vendido mais de um milhão de cópias pelo mundo e realizado incontáveis turnês, formavam agora mais uma vez juntos uma nova banda: Shaman!

O nome Shaman vem da antigüidade e quer dizer “aquele que vê no escuro”.

O guitarrista Hugo Mariutti (irmão de Luís) terminou por incorporar-se à banda, encaixando-se perfeitamente à sonoridade pretendida pelos demais integrantes.

Com a banda finalmente completa, o Shaman iniciou suas atividades com uma turnê de estréia, ainda sem disco, que passou pela Europa e América Latina (França, Espanha, México, Argentina, Chile e Brasil), apresentando suas novas composições ao vivo e causando enorme receptividade de crítica e público.

Abraçando um estilo que mescla Heavy Metal tradicional, música clássica e World Music, a banda deu início às gravações de seu primeiro álbum, intitulado "Ritual". O disco foi gravado na cidade de Wolfsburg na Alemanha, nos estúdios Gate, com exceção de algumas participações especiais que foram registradas no Brasil e Estados Unidos. Participações estas que contam, entre outros, com o violinista Marcus Viana (Sagrado Coração da Terra e trilhas para TV, como Pantanal e O Clone), o tecladista Derek Sherinian (Dream Theater e Yngwie Malmsteen) e o vocalista Tobias Sammet (Edguy e Avantasia). A produção ficou a cargo do renomado produtor Sascha Paeth (Angra, Heavens Gate,Rhapsody, Kamelot).

Com o sucesso de "Ritual" (mais de 300.000 cópias vendidas em todo o mundo), o Shaman abriu oshow do Iron Maiden em São Paulo, para mais de 45.000 pessoas.

No fim de 2003, o Shaman lançou o cd/dvd ao vivo "RituAlive", gravado no Credicard Hall, em São Paulo. O mesmo trás todas as faixas do primeiro álbum e alguns covers, além de várias participações especiais, que incluem Marcus Viana (Sagrado Coração da Terra), Tobias Sammet (Edguy), Andi Deris e Michael Weikath (Helloween).

Clipe:

Me gusta essa musica =3

Nirvana

Nirvana foi uma das bandas mais importantes dos anos 90, deixando seu nome marcado pra sempre na história da música. A banda surgiu no fim de 1987 com a união dos amigos Kurt Donald Cobain, Krist Novoselic e Aaron Burckhard. Já no início de 1988, o produtor Jack Endino tomou conhecimento da banda ajudando-os a produzir algumas fitas demo com as quais convenceu seu amigo Jonathan Poneman, da Sub Pop, a firmar um contrato. Isso rendeu ao grupo a gravação do single com a música Love Buzz/Big Cheese.

O single vendeu bem, principalmente devido ao fato de o Nirvana já possuir um público fiel, formado nas famosas e incendiárias apresentações da banda em Olympia e Seattle. Empolgada com o sucesso, a Sub Pop resolve arriscar e investir em um álbum para o trio, além de promover um grande esquema de divulgação para eles.

Sai então o álbum intitulado “Bleach” que foi lançado em junho de 1989 .O disco vende cerca de 35.000 cópias e dá um bom retorno à Sub Pop. Em setembro de 1990 Dave Grohl da banda de hardcore Scream., entra no grupo para substituir o baterista Aaron Burckhard. Estava pronta a formação de sucesso da banda.

Em uma das várias apresentações, o Nirvana chamou a atenção de um executivo da Geffen, uma gravadora maior e mais conceituada do que a Sub Pop. Aconselhados pelos amigos do Sonic Youth, assinaram um contrato com a nova gravadora e lançaram Nevermind em 91. Esse disco que tinha previsão inicial de vendas de 100 mil cópias pela Geffen, já atingiu hoje a marca de 10 milhões de cópias vendidas.

Enquanto saíam em turnê pela Europa, o clip da música Smells Like A Teen Spirit fazia sucesso na MTV. No início de 1992 o trabalho chegou ao topo da parada da Billboard.

O grunge vira a moda do momento, e Seattle passa a ser o grande centro das atenções. Nesse período, Kurt mostra-se incapaz de suportar o sucesso e o seus antigos problemas com as drogas voltam a atrapalhar sua carreira e o seu relacionamento com as pessoas próximas, a ponto de ser diagnosticado como maníaco-depressivo, com fortes tendências suicidas.

Em dezembro de 1992, saiu a coletânea “Incesticide”, com faixas raras, covers, e material do início da carreira. A rotina do Nirvana continuava: shows lotados, entrevistas, matérias em revistas, em jornais e em programas de televisão eram o dia-a-dia do trio. A banda não tinha tempo para descansar e botar as idéias no lugar, uma vez que tudo aconteceu muito rápido sendo que muitas vezes faziam shows em grandes estádios e festivais como “na ocasião em que o grupo tocou no Brasil, ao lado de grandes bandas, durante o Hollywood Rock.

Algumas apresentações na televisão americana ficaram famosas, como a no “Saturday Night Live”, onde Cobain e Novoselic se beijam após a performance da banda. Já ao vivo, a banda insiste em não mudar sua imagem, sempre usando as roupas rasgadas e velhas além de protagonizar as já costumeiras seções de quebra-quebra de intrumentos (que também aconteciam nos programas de TV).



Em 1993, a banda volta aos estúdios para a gravação de um novo disco. Kurt continua tendo recaídas e chega a ser internado por overdose de heroína, mas mesmo assim, “In Utero” é finalmente lançado. Mesmo não repetindo o estrondoso sucesso de Nevermind, o álbum foi muito bem recebido tanto pela crítica como pelo público. A banda parte para mais uma exaustiva turnê em outubro, contando com a ajuda do guitarrista Pat Smear (ex-Germs) e ainda gravam um show acústico para a MTV, em novembro.

Esse show foi certamente o último grande momento da carreira do Nirvana. Após mais algumas apresentações, a banda decide dar um tempo para que Kurt pudesse se recuperar do vício das drogas. Porém, em abril de 1994, o mundo fica chocado com uma triste notícia: Kurt Cobain havia se suicidado com um tiro na cabeça. Seu corpo foi encontrado 4 dias após o ocorrido e segundo os médicos, havia heroína em quantidade suficiente no seu organismo para matá-lo, mesmo que ele não tivesse atirado contra sua cabeça.

Com o fim do Nirvana, Dave Grohl passou um tempo em silêncio, e hoje em dia é o guitarrista e vocalista da banda, Foo Fighters, que conta também com o guitarrista Pat Smear. Eles já gravaram três discos de bastante sucesso. Krist Novoseliv ficou mais tempo longe da música e somente em 97 ele resolveu levar adiante sua nova banda, o Sweet 75, que conta com uma vocalista que canta em espanhol e músicas bem mais ecléticas e variadas do que na época de Nirvana.

Dave e Krist lançaram no final de 1994 o disco “Unplugged in New York”, que contém a histórica apresentação do Nirvana em formato acústico para a MTV. E em 1996, saiu um registro ao vivo do grupo, chamado “The Muddy Banks of the Wishkah”, que possui os maiores sucessos do grupo gravados em vários shows de diferentes lugares.

Em 2002, a faixa inédita “You Know You’re Right” foi lançada na coletânea “Nirvana” e bastante executada nas rádios. O baterista Dave Grohl disse que ainda há muito material inédito do Nirvana para ser explorado, mas não se sabe quando os fãs terão acesso a essas raridades.

Finalmente em 2004 os fãs da banda ganharam de presente uma caixa especial do Nirvana, intitulada “With The Lights Out”. O box resgata a carreira da banda, trazendo três CDs, com 81 músicas, além de 13 composições inéditas, versões alternativas e outras raridades. “With The Lights Out” traz ainda um DVD com imagens do Nirvana em ensaios, no palco e, gravações com inúmeros bateristas, como Dale Craver, dos Melvis.

Ainda em 2004, um dos discos mais importantes da carreira do Nirvana, o álbum “Nevermind”, de 1991, ganhou uma versão em documentário. Produzido pela Classic Álbuns, o filme reúne videoclipes, entrevistas e curiosidades sobre cada faixa do disco.


Informações
Gênero: Grunge/Rock alternativo
Ano: 1987 - 1994
País: Estados Unidos


Integrantes:


Kurt Cobain (vocal e guitarra)
Krist Novoselic (baixo)
Dave Grohl (bateria)

Clipe:

Cortes legais =3

Yoo minna !!!


Como estou pensando em cortar meu cabelo no final desse mês de outubro,comecei a fazer busca por cortes legais e me encantei com alguns que estarei postando aqui =3










Esse simplesmente foi o que mais amei *o*


Bom gente...
era só isso -q
Bye \o

Confirmada 2ª Temporada de Sekai ichi

Está confirmado: a segunda temporada do anime baseado no mangá homônimo de Shungiku Nakamura, Sekai-Ichi Hatsukoi começa dia 07 de outubro.

O canal da Kadokawa no Youtube também apresentou um vídeo de 2 minutos para promover a segunda temporada.

Momento Fã girl yaoi Mode *o*

Kisaki: Egocentrismo e Polêmica

Kisaki é uma figura bastante conhecida no Visual kei, tanto como um músico competente, quanto como um produtor conceituado. Já que é assim, vamos conhecer um pouco mais da sua carreira.



La:Sadie's


Tudo começou quando Kyo, Kaoru, Die e Shinya [todos atualmente no Dir en Grey] e Kisaki formaram a banda La:Sadie's em meados de 1995. A sonoridade e o visual dela trazia muitas influências de precursoras do Movimento Visual do final da década de 80 e início de 90, a exemplo de Kuroyume e Luna Sea. O grupo ia bem, ganhando fãs e conquistando seu espaço, mas ao que tudo indica, Kisaki queria tomar o controle de tudo, causando a discórdia de todos. Assim, ele sai da banda em 1997 e os membros restantes convidam Toshiya, que tocava em uma banda que já havia feito uma turne junto ao La:sadie's. Desse jeito se formou o Dir en Grey e Kisaki fundou a Matina.




Matina
Kisaki foi o responsável pela criação da primeira gravadora de destaque no Vk, que veio a juntar nomes importantes, tais como o Madeth Gray'll, e até o Miyavi e Gazette já passaram por lá. A verdade é que durante o período de atividades da Matina, ela "estabeleceu" uma tendência de sonoridade no Visual Kei, em consequência disso muitas bandas foram entrando no selo Matina, e o Kisaki foi se vendo incapaz de administrar todas elas, para piorar o baixista adoeceu nesse período, então em 2002 ele declara o fim da gravadora.

Mirage e Syndrome
Durante o tempo de funcionamento da Matina Kisaki formou duas grandes bandas: Mirage e Syndrome.
O MIRAGE, como é de costume em bandas com Kisaki, não durou muito. Foram três anos de grandes lançamentos, de muitos fãs enlouquecidos, mas acabaram, como é de costume em bandas com Kisaki, com brigas. Deixando os problemas de lado, sonoramente e visualmente falando, ela é um prato cheio aos fãs do tradicional VK.
Já o Syndrome se trata simplesmente de um grupo de músicos excepcionais: Asagi e Ruiza, respectivamente vocal e guitarra do D, kenichi, guitarrista do Merry que ficou apenas um ano no Syndrome, e claro o mestre do baixo, Kisaki, além de outros como Sin e Takuma. O som da banda não é só agressivo, ele vai direto ao ponto, e ainda assim consegue emocionar, é uma banda peculiar.



Under-code Production
Kisaki é definitivamente dificil de entender, afinal, ele acabou com a Matina porque ela estava tomando grandes proporções, mas um ano depois fundou a Under-code, que hoje é uma das maiores gravadoras undergrounds do Japão e gerencia bandas badaladas como 12012, Vidoll e a atual menina do olhos do Kisaki, o Nega.
Mas a Under-code já trouxe muito problema para ele, em 2007, Kisaki foi condenado na corte japonesa por sonegação fiscal de impostos, foram desviados aproximadamente 45 milhões de ienes (cerca de 788 mil reais) para a conta do irmão mais novo dele. A pena inicialmente foi de um ano e meio de reclusão, mas ele pagou uma multa no valor de 12 milhões de ienes (cerca de 220 mil reais) e estará em liberdade condicional até 2011, ou seja, tem que andar na linha senão, cadeia.

Kisaki project e Phantasmagoria

Com a voz impecável de Jui(vocalista do Vidoll), o Kisaki Project se tornou um passatempo do dono Under-code depois do surgimento do Phantasmagoria, mas nem por isso as musicas deixam de ser bem feitas, elas seguem uma linha mais melódica do que a Syndrome, com lindas linhas de baixo e vibratos fenomenais do Jui.

Talvez das bandas do Kisaki, Phantasmagoria é a que mais possui fãs, ela encerrou suas atividades recentemente e trouxe à tona nomes importantes do cenário atual: Riku, que,após o termino de banda,passou por Chariots(agora seu projeto solo,segundo fontes) e está recentemente em Lin, e Jun que formou uma nova banda com o Iori(que deve que deixar o projeto por problemas de saúde)ambos ex- guitarrista de Phantasmagoria. Kisaki anunciou que o Phantasmagoria seria sua última banda, e que iria se aposentar, mas nunca se sabe, fica a torcida dos fãs para que ele mude de idéia.
Atualmente está na banda Lin junto com Riku.

Agora só nos resta ficar na torcida para que dure dessa vez u.u

Minha opinião final: Sempre tive um grande respeito por Kisaki-san,porém meu medo só aumenta quanto mais descubro sobre ele '-' (sinto um pouco de raiva tbm,mas meu respeito por ele continua)

Eu,como uma das fãs de Phantasmagoria(banda que deu inicio ao meu gosto por JRock e admiro até hoje),ainda sonho com um retornou triunfal (algo como retornar das cinzas e reviver seus fãs que aos poucos se desviam desse universo u.u)

Mas tudo que posso fazer é esperar nossas informações e surpresas que ainda poderão surgir.

Fonte: http://mtv.uol.com.br/jrock/blog/kisaki-egocentrismo-polemicas-e-grandes-bandas-desse-%C3%ADcone-do-vk

Spiv States

Traduzi isso de um site em espanhol,não tenho muita certeza se minha tradução foi feita corretamente u.u

No final de 2009,Jun e Iori, ambos ex-membros da banda Phantasmagoria, lançaram um novo projeto juntos. Com Spiv STATES, apresentado com um visual completamente novo e muito colorido, e um som chamado "rock visual no futuro." Spiv SATES sofreu uma série de mudanças na formação nos últimos anos, com a banda que vai de um quarteto que só front-man,Jun. Além disso, sua música está em constante evolução e revela novos aspectos da Spiv STATES.


Depois de Phantasmagoria foi dissolvida em 2008, o guitarrista Jun começou sua carreira solo chamado Átic, surpreendendo seus fãs com um novo visual colorido que oferece o cabelo rosa brilhante, apesar de sua promessa, o projeto foi de curta duração. No final de 2009, foi reunido com seu ex-colega de banda Iori e juntos formaram o novo grupo do Spiv STATES. Com o apoio de Under Code Production, o primeiro concerto da banda ocorreu em 18 de Novembro, em Tóquio Kinema Club. Em dezembro, eles tocaram ao vivo em várias casas ao vivo .Enquanto continua suas atuações,Spiv STATES lançaram seus primeiros três singles consecutivos a partir de dezembro de 2009 a fevereiro de 2010. Primeiro mini-álbum, NEW HUNTER, foi lançado pouco tempo depois, em 19 de maio, seguido por seu primeiro maxi-single, lançado em agosto. No mesmo mês teve seu primeiro one-man, apropriadamente intitulado saborear o sabor, ERA Shimokitazawa. Infelizmente, em setembro, Iori teve que deixar a banda devido a problemas de saúde. Jun decidiu continuar com as atividades da banda e o planejado maxi-single foi lançado em novembro. A banda tinha se apresentado ao vivo com os membros de apoio, mas no final do ano, três novos membros haviam se juntado ao line-up: Ryo, Zechs e Seiya. A banda de "renascimento" foi realizada com o lançamento do seu novo website oficial em 01 de janeiro de 2011. Vários meses depois, foi anunciado que os três novos membros deixariam a banda após o lançamento de seu segundo mini-álbum Futari no hoshi em julho.
 Para a gravação do mini-álbum, dois músicos convidados participaram: o baixista e o baterista Erro Takashi apoio SADS / Kuroyume 's GO. Embora a banda reuniu uma grande quantidade de solavancos na estrada, enorme ambição desportiva e determinação.Esperamos que este projeto seja bem sucedido no longo prazo.





Dizer minha opinião aqui:
Dentre todas as bandas com o visual colorido,essa foi a única que realmente curti,porém,pra variar a sorte que eu tenho,nunca encontro todas as informações que busco e até encontrar videos é algo difícil u.u

Jun só você pra me fazer achar cabelos rosas tão legais *o*

Para curtirem um de seus clipes >clique aqui<